Что такое стиль ретро в одежде. Ретро-платья для девочек – разнообразие фасонов и моделей

Стандарты красоты переменчивы, но в целом настоящая красота воспринимается приблизительно одинаково людьми разных поколений и эпох. выбрала винтажные фотографии разных девушек, которые могут послужить источником вдохновения для создания наших образов в ретро-стиле.

У слова «ретро» латинские корни, retro обозначает «назад» или «обращённый к прошлому». Когда говорят о ретро-стиле, подразумевают достаточно продолжительный период времени. Примерно со второй половины XIX века до первой половины XX века и даже до 1970-х годов включительно.

Предметы одежды ранее XIX века считаются антиквариатом, моложе 50 лет винтажом. Хотя все эти временные рамки весьма условны, и часто винтажными называют вещи почти столетней давности. Относительно фотографий временные рамки так же размыты. Винтажным можно назвать фото 1960-1970х годов и фото начала XX века, а фотографии XIX века почти всегда называют антикварными или старинными.

Известные дизайнеры, модные критики и журналисты утверждают, что ретро-стиль всегда будет в моде, ведь он заимствовал всё самое лучшее и красивое из всех предшествующих стилей и эпох. Посему, винтажные и старинные фотографии известных женщин и простых девушек могут стать для нас наглядным примером для экспериментов по созданию собственных образов.

Каждой моднице и вообще творческой культурной девушке близка какая-то эпоха и период в истории откуда хочется черпать вдохновение. Повезло тем, кому близки периоды, начиная со второй половины XIX века. Это время сохранилось на фотографиях, они очень достоверно доносят до нас стиль в одежде и даже духовное состояние тех времен. Более ранние периоды мы можем видеть на , но здесь до нас доходит далеко не вся истина…

Все представленные платья: это гениальные по своей сексуальности, элегантности и простоте ретро фасоны. Эти платья гениальны еще и потому, что они каждой женщине придадут шика и великолепия. Не смотря на то, что эти фасоны придуманы довольно давно, они не теряют актуальности и могут быть одними из блестящих образцов ретро стиля в вашем гардеробе.

1. Маленькое черное платье

Невозможно рассказывать о гениальных ретро платьях, не начав с маленького черного платья. История его возникновения весьма печальна, Коко Шанель создала его в 1926 году как траурное платье по случаю трагической гибели ее горячо любимого возлюбленного, Боя Кейпела. Возможно, таким образом нашла выход ее боль от утраты любимого человека, ведь так как она не была его женой, она не могла носить траур официально.

Однако, довольно скоро все забыли о траурной предыстории этого платья, а оно само стало визитной карточкой Коко Шанель. Незамысловатый и сдержанный фасон платья пришелся по вкусу многим и маленькое черное платье нашло миллионы поклонниц среди женщин всего мира.

Оно было удобным, демократичным и позволяло женщине чувствовать себя с нем самой собой. Более того, этот фасон фактически изменил представление о женском гардеробе и был настолько удачным, что подходил женщинам с любой фигурой. Аутентичный фасон платья представлял собой закрытое платье Н-образного силуэта, с заниженной талией, вырезом лодочкой, длинными узкими рукавами, длиной за колено и отсутствием дополнительных декоративных деталей.

Следует заметить, что ранее женщины не слишком жаловали одежду черного цвета. Черные платья всегда свидетельствовали о неком неблагополучии или несчастье. Дизайнер, по сути, реабилитировала черный цвет, сделав его модным и универсальным.

Немного позднее Юбер Живанши модифицировал гениальный фасон придуманный Шанель (впрочем она сама много экспериментировала со своим популярным детищем) и именно в таком платье предстала Одри Хебберн в фильме «Завтрак у Тиффани» в 1961 году. Именно с этого времени это платье стало поистине культовым, стало символом самодостаточной элегантности. Это фасон, по сути, стал концептом, который обозначал любое черное платье, простое по дизайну.

Гениальность маленького черного платья была и есть в его исключительной простоте и незамысловатости его внутренней идеи. Его концептуальность состоит в его универсальности, лаконичности формы, и бесконечной элегантности. Это тот утонченный, сдержанный и изящный наряд, который может позволить себе каждая женщина.

Во времена Коко Шанель к элегантности и изяществу стремились все женщины не смотря на возраст и достаток. Дорогие платья могли позволить себе покупать далеко не все женщины. Но, легендарная Шанель, открыв фактически «формулу элегантности», позволила женщинам даже самого скромного достатка выглядеть нарядно и эффектно.

Стоило только добавить к маленькому черному платью те или иные аксессуары и украшения и оно представало совершенно по-новому. Оно фактически служило основой для создания различных образов: элегантной и деловой дамы или эффектной и роскошной светской львицы.

Вариантов это фасона превеликое множество. Маленькое черное платье - гениальное ретро, которое стало вечной классикой мира моды.

2. Платье а-ля «Сэк-лини» 20-х годов XX века

Кто из нас не любит простое и незамысловатое платье на бретельках. Такое платье, в зависимости из чего оно сшито и какие элементы к нему добавлены, превосходно может справляться с любой ролью, будь-то вечернее, коктейльное, легкое летнее платье или вообще ночная сорочка. Одним из наиболее эффектных и интересных вариантов такого платья можно считать знаменитый ретро фасон «сэк-лини» (sack-linie). Наибольшую популярность этот фасон платья вполне естественно получил в эпоху расцвета моды-гарсон, которая пришлась на 20-е годы XX века.

Аутентичный ретро фасон являл собой ровную рубашку, фактически прямоугольник, сшитый по бокам, без рукавов, с открытыми плечами, на бретельках, с глубоким круглым или треугольным вырезом в области декольте и на спине, длинной чуть ниже колена.

Такое платье могло быть подпоясано на бедрах ремешком. Практически для всех платьев того времени было характерно фактически отсутствие линии талии. Линия талии была ровная и в большинстве случаев заниженная. Она, по сути, опускается на бока, а лиф платья в таком случае визуально становится длиннее.

Многие исследователи моды считают, что на моду того времени большое влияние оказывало современное искусство, в частности кубизм с его упором на условные и примитивные геометрические формы. Однако, не только искусство наложило глубокий отпечаток на ретро платья «сэк-лини». Кумиром многих женщин того времени стала Грета Гарбо, независимая, смелая, талантливая и закрытая женщина Сфинкс. Женщины того времени, которое можно назвать эпохой расцвета женской эпансипации и феминистических идей, стремились осваивать мужские профессии, курили, увлекались спортом и даже заимствовали вещи из мужского гардероба. В своей борьбе за независимость они стремились отказаться от пола. В моду входят мальчишеские фигуры, без бедер, груди и иных признаков женственности.

Вполне естественно, что мода реагировала та эти идеи путем создания таких фасонов платьев, которые бы подчеркивали эту провозглашенную «бесполость», которые бы помогли создать иллюзию плоской фигуры мальчика или девочки-подростка. Это сходство подчеркивалось и совсем короткой «мальчишеской» стрижкой, которая носила название бубикопф. Девушки увлекались джазом и танцами и упивались своей свободой.

Следует заметить, что несмотря на простоту формы, такие платья смотрелись свежо и эффектно. При этом такие платья «сэк-лини» могли быть из совершенно разных материалов, из легких прозрачных тканей или великолепно и роскошно декорированы стразами, жемчугом, бархатом, пайетками, вышивкой, яркими рисунками, что позволяло таким платьям прекрасно вписываться в модный для того времени стиль Арт-деко.

В качестве дополнительного аксессуара к таким платьям часто одевались шаль или шарфик, который обматывался вокруг шеи. В тоже время в моду вошли остроконечные туфли на небольшом каблуке.

Конечно, такие платья прошли долгий путь эволюции и трансформации в истории моды двадцатого века, однако в современную моду такие ретро платья, вошли в своем аутентичном виде.

3. Платье а-ля Мэрилин Монро

Можно назвать культовой фотографию Мерлин Монро в развевающемся белом платье, котором она предстает в образе роковой, женственной и потрясающей красавицы, соблазнительной и соблазняющей блондинки. Этот фасон платья абсолютно точно можно назвать гениальным. Он всегда смотрится роскошно и эффектно, романтично и великолепно. Это один из самых удачных ретро фасонов для вечерних нарядов.

Первоначально похожие фасоны начали появляться в модных журналах 50-х годов. Вполне может быть, что он остался бы незамеченным, если бы удачное стечение обстоятельств. Появившись в таком платье в 1955 году на киноэкранах в фильме режиссера Билли Уайлдера «Семь лет желания» голливудская дива принесла ему мировую известность и популярность у модниц. Именно в этом фильме был показан знаменитый эпизод с развевающимся платьем красотки, стоящей на вентиляционной решетке метро. Этот фасон разработал для фильма голливудский дизайнер Уилльям Травилла. Кстати говоря, это легендарное платье два года назад было продано с аукциона в Лос-Анджелесе более чем за 4,5 миллиона долларов.

Следует обратить внимание, что первоначально фасон такого ретро платья был с так называемой американской проймой, но впоследствии фасон немного трансформировался. В измененной модели, спина совершенно не обязательно должна была оставаться открытой. Достаточно было глубокого V-образного выреза, широких бретелей, завышенной линии талии, широкого пояса, и драпировки в области груди. Юбка могла быть как с аутентичным плиссе, так и без него.

Для такой модели ретро платья была характерна длина за колено, хотя красиво и женственно выглядела и длина в пол. Для пошива такого платья использовались легкие и струящиеся материалы: шелк, шифон, гофрированный шифон.

Надевая на себя платье, прототипом которого является легендарный ретро фасон, каждая женщина чувствует себя привлекательной, сексуальной, невероятно женственной и раскрепощенной.

Следует заметить, что выбирая вариант юбки для такого платья, не стоит забывать о особенностях своей фигуры, так как юбки плисе, особенно с завышенной линией талии идут далеко не всем, так как в таком случае плиссе склонно визуально увеличивать область бедер. А это противопоказано женщинам с широкими бедрами. Поэтому в таком случае следует выбирать плиссе с более широкими складками или вообще обойтись без него.

Платье а-ля Мерилин Монро – это гениальный ретро фасон по своей эффектности, сексуальности и непреходящей утонченной красоте.

4. Платье с американской проймой и воротником стойкой

Еще одно потрясающее ретро платье, пришедшее к нам из далеких 50-х годов, представляет собой фасон с американской проймой и воротничком стойкой либо воротником, обвивающим шею. Следует сразу заметить, что часто такой воротничок завязывался на шее сзади милым и очаровательным бантом, которой только добавлял изящества и женственности привлекательному женскому образу.

Как легко догадаться из названия место происхождения специфической проймы этого платья были Соединенные Штаты Америки. Для 50-е годы XX века для американской моды были характерны женственные и романтические модели и фасоны. Не последнюю роль в популяризации американской проймы сыграло появление все той же Мэрилин Монро в платье с американской проймой и V-образным вырезом в голливудском фильме «Семь лет желания». Многие обратили тогда внимание на красиво оголенные плечи и спину сексапильной актрисы.

Что же собой представляет американская пройма? Это особый вид проймы, который характеризует то, что она вырезается по диагонали от подмышек до горловины, оставляя при этом открытыми плечи. Платье с американской проймой может быть совершено разной длины. При этом оно отлично смотрится с ассиметричной юбкой и в сочетании с завышенной линией талии.

Без сомнения, платье с американской проймой – это всегда великолепный, шикарный, эффектный и в то же время бесконечно женственный вариант вечернего или коктельйного платья. Этот нежный образ, в котором внимание сосредоточено на хрупкости и изящности прелестных женских плеч и тонкости и грациозность шеи, подчеркнутой воротничком стойкой, не может оставить безучастным любого мужчину.

Это платье создает образ красивой, утонченной и беззащитной перед суровым внешним миром, женственности, которой надо восхищаться и которую надо защищать. Более того, скрывая область декольте (при этом чаще всего драпировкой визуально добавляя ему объема), в платье всегда оставлялась полностью открытой спина, еще один символ трогательной незащищенности. Именно поэтому это ретро платье стало безумно популярным среди модниц: каждая хотела обладать властью очарования, мягкой сексуальности и легкого обольщения.

Вечерние варианты этого ретро фасона чаще всего шьют из струящихся материалов, которые мягко и естественно «обтекают» фигуру, красиво и ненавязчиво подчеркивая ее очертания. Этот ретро часто встречается среди свадебных моделей именно в силу его способности создать шикарный, аристократический и в то же время целомудренный образ.

Необходимо заметить, что все же такой фасон идет далеко не всем. Он не подойдет женщинам с широкой и хорошо развитой линией плеч. Этот фасон сделает плечи еще шире. Также такой фасон не очень хорошо смотрится в сочетании с очень покатыми плечами.

5. Платье с пышной юбкой-клеш

И снова в центре внимания прекрасное ретро-платье из 50-годов. Следует заметить, что именно в эти годы появилось достаточное количество платьев, костюмов и других элементов гардероба, которые можно назвать поистине гениальными и которые снова возвращаются в моду в чуть более современном исполнении.

Не будет сильным преувеличением сказать, что именно эта ретро-модель платья у половины современных модниц ассоциируется со стилем ретро. Все страстные поклонницы советских «стиляг» должны иметь в своем гардеробе такое ретро платье. Но даже те, кто не слишком увлекается стилем ретро, по достоинству его оценят. Эта модель, безусловно, женственная, легкая и игривая и подходит практически для любой фигуры.

Аутентичный фасон предполагает сочетать пышную юбку-клеш до колена с обтягивающим лифом и достаточно глубоким и выразительным декольте. Такое платье чаще всего шилось без рукавов. Поэтому такое платье было довольно открытым и прекрасно подходило для жаркой летней погоды.

В 50-е годы XX века одной из самых значимых фигур в мире моды стал Кристиан Диор. Его коллекция под названием «New Look» стала определяющей для моды тех лет и ее развития. Именно Кристиан Диор предложил модели платьев с пышными юбками-клеш, подчеркнуто тонкой талией и длиной фактически до колена. Лиф таких моделей чаще всего был выполнен в виде корсета.

Это было не очень удобно, зато смотрелось эффектно, романтично и и очень красиво. Поэтому многие женщины с восторгом восприняли идею дизайнера вернуть женщинам с помощью великолепных платьев былую когда-то беззаботность, легкомысленность и сексапильность. Корсет, кринолин и подчеркнутая линия талии привела к безумной популярности этого ретро стиля.

В повседневную моду платья в стиле Нью-Лук вошли скорее в облегченном варианте, так как на аутентичные модели дизайнера уходило слишком много ткани, и корсет был не слишком удобен для ежедневного ношения. Сам Диор в 1953 году предложил облегченный вариант своих знаменитых платьев.

Такие более легкие и демократичные версии были представлены в его коллекции «Тюльпан» Однако предложенный женский силуэт в таком платье действительно оказался очень удачным. Такой тип силуэта называют песочные часы из-за пышной юбки и подчеркнуто тонкой талии.

Следует заметить, что большую популярность такой фасон платья приобрел в Америке. Милые, женственные и очаровательные плятья-колокольчики стали в наше время олицетворением модного когда-то стиля пин-ап в его скромном, элегантном и сдержанном виде.

Облегченные варианты такого ретро фасона могли быть с верхом в виде рубашки или с полностью закрытым обтягивающим лифом. Однако его длина такого платья почти всегда предполагалась до колена или чуть ниже. Также такая модель легко могла быть с чуть завышенной талией, что позволяло сделать ноги визуально длиннее.

6.Платье с драпировкой от плеча «качели»

Этому интересному и оригинальному фасону тоже уже исполнился не один десяток лет. В отличие от других платьев, его большую популярность среди модниц не так просто объяснить. Почему женщинам стала нравиться драпировка на груди и свободно ниспадающей юбкой, присобранной в области талии?

Стоит предположить, что это платье стало популярным, потому что оно помогало с помощью мягких складок на груди, спокойный, слегка небрежный образ, расслабленной леди, помогало создать иллюзию того, что платье двигается, живет само по себе.

Следует заметить, что историю возникновения драпировки относят еще ко временам Античной Греции. Уже тогда была определена эстетическая ценность драпировки, как элемента костюма способствующего созданию гармоничного и «играющего» силуэта. Распространение драпировки и увлечение ее в моде XX века связывают с именем французского дизайнера Мадлен Вионне, которую еще называли «архитектором» моды. Именно она придумала этот вид горловины – качели, которые некоторые еще называют горловина-хомут, и именно она, наряду с Мадам Грэ, способствовала тому, что драпировка снова вошла в моду и стала одним из трендов в моде 30-х годов и осталась актуальной и сейчас.

Несомненным плюсом этого ретро фасона можно считать то, что он придавал нужный объем груди, акцентируя внимание на области декольте вместе с тем не слишком ее открывая. В итоге получался нестрогий, романтичный, но слегка сдержанный и элегантный образ. Для пошива таких платьев чаще всего использовали шелк, панбархат, жоржет, трикотаж, то есть те, из которых легко можно было бы создать драпировку.

В виду того, что драпировка сама по себе уже эффектная и специфическая деталь фасона, он практически никогда не требует дополнительных декоративных деталей и аксессуаров. Драпировка «качели» придает платью сложности и простоты одновременно. Такое платье как будто приспосабливается к той фигуре на которою оно одето. Драпировка создает иллюзию неустойчивости, незаконченности и текучести. При этом оно не нарушает плавности линий женского тела. Именно поэтому большую роль для такого ретро фасона играет выбор ткани, ее фактуры, рисунка и цвета.

Длина такого ретро платья может быть совершено разной. Длина в пол придает этой модели торжественности, праздничности и больше подходит для вечерних нарядов. Длина до колена в сочетании с открытыми руками делают такое платье отличным вариантом милого и эффектного коктейльного платья.

7. Короткое платье- трапеция

Настоящим прорывом, если не революцией в мире моды стало «изобретение» английским дизайнером Мэри Куант знаменитого короткого мини-платья, которая с момента своего возникновения стала настоящим оружием женщины желающей поразить понравившегося мужчину. За платьями с ультракороткими юбками закрепилось название Челси-стайл, но названию района Лондона, так как именно оттуда началась экспансия этих модных фасонов.

Следует заметить, что в 60-е годы женщины опять взбунтовались против женственности и свойственной ей округлости «зрелого» женского тела. В моду вошла фигура девочки-подростка с длинными худыми ногами, с почти плоской грудью и худыми бедрами. Олицетворением такого образа стала знаменитая модель Твигги.

Для платьев кроме длины стала характерна исключительная простота, незамысловатость кроя и отсутствие сложных деталей и слишком обязательных декоративных элементов. В моде была чистота стиля, минимализм и незамысловатая геометрия, потому что короткой юбки уже было достаточно, чтобы нещадно будоражить воображение мужчин. Однако сами женщины трактовали победу мини-юбки как победу феминистических идеи и торжество свободы и независимости женщины от стереотипов и предрассудков.

Однако для платья-трапеции все это является лишь предысторией. В моду снова вмешался дизайнер-мужчина. Еще в конце 50-х годов легендарный дизайнер Ив Сен Лоран предложил новый силуэт – платье-трапецию. Появившись впервые в 1958 году в его коллекции, которая так и назвалась «трапеция», оно не было коротким, однако уже короче, чем было принято ранее. Длина такого платья была немного за колено. Сам Ив Сен Лоран тоже тяготел к более юному, беззаботному и легкому образу женщины.

Именно поэтому объединение мини-юбки с фасоном-трапецией дали свой потрясающий результат. Родилось гениальное платье: простое, яркое и беззаботное. Уже нельзя обвинить такое платье в полном отсутствии женственности, однако это была милая женственность юной, милой и очаровательной девушки, которая вместе с тем активная и независимая.

Такое аутентичное платье-трапеция было А-образного силуэта с достаточно короткой юбкой, цельнокроеное, с длинными, короткими рукавами или без них, с круглым воротником или с воротником-стойкой.

Идея создания моделей такого платья была подхвачена другими дизайнерами такими, например, как Андрэ Курреж, Руди Гейнрайх, Пьер Карден. Кстати говоря, некоторые приписывают изобретение мини-юбки именно Андрэ Куррежу. В любом случае он являлся активным ее популяризатором.

Дизайнеры экспериментировали с фасоном трапеция, предлагая интересные декоративные решения, используя его изначальную простоту. Такой ретро фасон стал символом юности, непосредственности и свободы от «модных» предрассудков.

Твитнуть

Класснуть

Один из непроходящих трендов последних лет - ретро. Он составляет конкуренцию нормокору, нео-гранжу, бохо-шику и другим балахонистым, но довольно жестоким и скупым к проявлениям женственности стилям.

И даже конструктивизм с его колор-блоками и неестественными силуэтами норовит исказить женскую фигуру, переместить талию в непонятное место, раздробить и разрушить силуэт, как только возможно.

И хотя эти стили - тоже частенько "хорошо забытое старое", например, гранж 90-х, хиппи 70-х, поп-арт 60-х с их "космосом" и футуризм 20-х, есть и другое ретро.

На фоне этой войны с женственностью, ретро - флагман борьбы за женскую сексапильность (и талию там, где нужно). Мы говорим, преимущественно, о ретро 50-х, послевоенных годах, когда Диор и Баленсиага задались вопросом, а где, собственно, Настоящие Женщины?

Диор в 50 - нач. 60-х:

Диор ностальгирует, 2012:

На фоне увлечения ретро и спроса на винтаж появляется армия продавцов винтажных вещей на просторах интернета. Бижутерию, верхнюю одежду, обувь, платья и рубашки, джинсы… Все это можно либо заказать на аукционе или спец. сайте за рубежом, либо самолично съездить на крупнейшие блошиные рынки Европы, либо… присмотреться к ассортименту барахолки в своем городе. Не исключено, что кто-то продает вещи, доставшиеся по наследству и пролежавшие на антресоли «еще с заграничной командировки дедушки, который привез это для бабушки».

Если ваши дедушки никуда не ездили - можно наведаться на один из крупнейших рынков Европы к "их дедушкам".

Ретро отличается от винтажа тем, что это более широкое понятие.

Ретро в широком смысле - это целая эпоха, включающая как одежду, так и машины, и интерьеры, и предметы обихода, и культуру.

Винтаж - это одежда с 1920х по 1980-е года, но (!) созданная в рамках коллекций «от кутюр», или от брендов «с историей», или - талантливыми портными, инд. пошивом. Эти вещи должны отражать дух эпохи и представлять «культурную ценность».

Ретро в смысле одежды - это все остальное, что не представляет ценности для истории моды: вещи, пошитые в неизвестных ателье и «масс-маркет», вещи-реплики известных ретро-нарядов, то, что пошито «под влиянием ретро» сейчас. Чаще всего «ретро» называется одежда 1960-х - 1990-х годов.

Все, что было в одежде до 1920 года - это уже антиквариат (и хотя тут у коллекционеров тоже есть свои критерии отбора, эти вещи имеют уже больше историческую ценность и, как правило, не носятся никем, кроме исключительных случаев, например, в кино).

Еще раз: винтаж, ретро, современная интерпретация LV:

Основные правила составления ретро-образа с использованием винтажа в гардеробе

1. Это должна быть характерная вещь, которая с первого взгляда говорит о том, когда она была на пике моды.

2. Это не базовые вещи. Если вы конечно, не модный блогер, увлекающийся подобной тематикой. Если перестараться, вы рискуете выглядеть, как персонаж вечеринки-карнавала, или путешественник во времени.

3. И самое главное - носите то ретро, которое подходит вам по типажу внешности. Если все вокруг увлекаются 60-ми и носят «диор лук», а у вас фигура, идеальная для 80-х, с их широкими плечами и высоким ростом, то при выборе образа ретро лучше ориентироваться на то, что идет именно вам. Не переживайте, что это немодно - в последние годы дизайнеры периодически цитируют то или иное десятилетие, популярны даже брюки-бананы и широкие плечи стиля «диско».

4. Образ лучше составлять по принципу: основа - базовая классика (или ваш личный «базовый гардероб»), к основе - одна-две ретро вещи (например, сумка и украшение, или юбка, прическа и сережки), и обязательно - одна-две ультра-современные вещи (обычно это или обувь, или опять же - прическа, хотя может быть и колье, и свитшот).

5. Зачем нужны новомодные вещи? Зачастую неправильно подобранная обувь и «голова» могут просто испортить весь эффект (не говоря о том, что устаревшие туфли и немодная стрижка - это последнее, что можно пожелать женщине, и за «ретро» это не выдашь).

6. Не забывайте про макияж, характерный для данной эпохи. Правда, его лучше «осовременить», к примеру, павлиньи тени оставить в 80-х, а на глаза нанести яркий моно-цвет в духе последних модных показов.

Возникает вопрос - использовать подлинное ретро или же реплики из прошедших эпох, которыми полны сейчас новые коллекции. В плане соотношения цены-качества, шансов найти по дешевке «свой» винтаж на барахолке, гораздо больше, чем купить такого же качества новую вещь (если только вам не дарят по знакомству вещи «от кутюр»). Ведь, как известно, демократичные «Манго», «Зара» или «ХМ» были недоступны нашим бабушкам, а, следовательно - одежду шили на совесть, на века. С другой стороны, если вы не будете полагаться на волю случая и «охотиться» на блошиных рынках, покупка винтажа на специализированных сайтах зачастую по стоимости приближается к стоимости брендовой одежды категории «люкс». И хотя вряд ли вы будете скупать корсеты 19-го века, платья известных брендов с годами только дорожают, и профи-перекупщики не упустят свой шанс заработать. Этот бизнес сродни продаже антиквариата.

Gucci, 2014, 70-е и 60-е:

Louis Vuitton, 2014

Как найти «свою» эпоху?

Можно собрать несколько своих фотографий в различных образах (или просто с различными прическами и стилем одежды), просмотреть их внимательно (или попросить кого-то) и сравнить их с женскими образами, популярными в различные десятилетия.

У вас женственные, мягкие черты лица и есть талия? Пятидесятые и «нью лук» помогут вам выглядеть «американской мечтой». А Louis Vuitton или более демократичная «Зара» помогут с цветочной юбкой или платьем «в стиле». Дополнить образ можно как высоким пучком «бабеттой», так и короткой стрижкой в стиле Одри, или сложной укладкой - в зависимости от ситуации. Опять же, обуться можно и в балетки, и в конверсы, подходящие образы можно «подсмотреть» у Гвен Стефани и Кэти Пэрри.

А может, вы - маленькая и хрупкая, с тонкими чертами лица? Тогда вы - идеальная «роковая женщина» 20-х, можно пересматривать «В джазе только девушки», или брать пример с Ахматовой и Цветаевой. Отдельно советую почитать «Демоническую женщину» Тэффи.

И посмотреть "Великого Гетсби"

Однако не увлекайтесь: чтобы не получилась «Эллочка-людоедка», разбавляйте образ современными шпильками или конструктивизмом ботильонов Isabel Marrant.

В общем, творите, пробуйте, вдохновляйтесь.

Все новое – это хорошо забытое старое. Не является исключением и мода. Периодически на наших улицах появляются наряды, которые были модными еще в прежнем веке, если не сказать – тысячелетии. Но так уж устроено человечество: то, что вчера боготворилось, сегодня кажется пережитком прошлого, а завтра снова может стать трендом. Самая яркая иллюстрация этому явлению — ретро стиль в одежде.

«Ретро» — довольно широкое понятие, не ограничивающееся какой-то одной эпохой

Ретро стиль в одежде

Модные веяния никак не могут угомониться: то они переносят нас в романтические шестидесятые, то забрасывают в лихие девяностые, а то вдруг мы оказываемся в кокетливых двадцатых годах прошлого столетия. Конечно, при этом используется не огульно вся модная одежда тех времен, а какие-то конкретные ее детали. С модными тенденциями сегодняшнего дня можно познакомиться в глянцевых журналах, в информационных сайтах или непосредственно на показах мод. Многое можно почерпнуть и из видео материалов, например, в статье « ».

Чтобы не вторить всему без разбору, нужно смотреть, анализировать, вдумываться в увиденное. Нужно также прислушиваться к советам профессиональных стилистов – гуру мира моды.

В частности известные современные модельеры, довольно часто использующие ретро-стиль в своих показах, вовсе не считают, что мода просто повторяется. С таким же успехом можно было бы утверждать, что все человеческие облики – одно лицо: глаза, уши, нос… Время возвращает только нюансы моды из определенной эпохи, создавая абсолютно новые неповторимые образы и даже целые направления. Так сейчас можно наблюдать, как ретро-стиль многих модных временных периодов пребывает на вершине популярности. Но это своеобразный микс оттенков образа, создающий новую картинку, новый модный силуэт.

Поэтому, если вам захочется подобрать гардероб в стиле ретро , воспользуйтесь советами стилистов:

Начинайте с отдельных аксессуаров и мелких деталей ретро-стиля, что позволит прочувствовать эпоху и понять принцип комбинирования этого стиля с современными нарядами.

Важно помнить, что одеваясь в ретро-стиле, нужно иметь определенные знания об эпохе, в одежду которой собираетесь наряжаться. Так вы почувствуете себя в сборном образе намного увереннее.

Следует выбирать детали одежды или конкретные вещи стиля ретро, с помощью которых можно будет подчеркнуть ваши преимущества и скрыть недостатки. Так, не надо надевать на свои и без того широкие от природы плечи пиджак в стиле восьмидесятых с массивными подплечниками.

Кроме одежды, украшений и аксессуаров стиля ретро, важно сделать и подходящую причёску: с ней образ будет выглядеть законченным.

Помните, что ретро-стиль — это не только одежда, но и аксессуары, прическа, и даже макияж

Особенно популярна женская одежда в стиле ретро. Причем распространение этого стиля ежегодно ширится, а интерес к нему не исчерпывается на протяжении десятилетий. Может быть, это происходит потому, что игривый стиль позволяет женщине ощутить себя настоящей актрисой, перевоплотиться в другом образе, даже в другом времени. Ведь благодаря артистичности женской натуры, редко какой даме не захочется сыграть себя же, но в другом временном измерении, что позволяет сделать одежда той эпохи. А вспоминая детские мечтания о перевоплощениях, так хочется немножечко поиграть.

Так что же представляет собой ретро-стиль? Это стремление к моде из прошлых времен, к тем нарядам, аксессуарам и причёскам, которые были модными в те годы. Стиль ретро сегодня представляет собой специфическое направление, состоящее из разных элементов ушедшего модного течения, которые используются в современных нарядах. Стилисты и модные гуру утверждают, что стиль ретро будет модным всегда, ведь он берет всё только самое лучшее и неординарное у каждого поколения.

Слово «ретро» имеет латинское происхождение: «retro» дословно «назад», «обращённое в прошлое», «обращённое назад». И говоря о ретро, имеют в виду довольно большой этап времени. И пусть границы его не совсем чёткие, но в модных кругах считается, что ретро — это все стили, начиная с конца XIX столетия и заканчивая первой половиной XX столетия (по семидесятые годы XX столетия включительно).

Вещи, которым меньше 30 лет, но не больше 60, многими дизайнерами называются уже не стилем ретро, а винтажными вещами (из английского «Vintage» -термин виноделов, обозначающий выдержку вина). Некоторым модельерам и дизайнерам свойственно считать винтажем только ту одежду, которая создана до шестидесятых годов ушедшего века. Вещи же, созданные за более позднее время, причисляются к стилю ретро.

Ретро в образе женщины и мужчины

Стиль ретро в одежде женщины появляется из разных эпох и периодов. Причем всего за несколько десятилетий это модное веяние из каждой эпохи отобрало все только самое лучшее.

К примеру, из двадцатых годов прошлого века к нам пришли с отрезной заниженной талией и рукавчиками-крыльями, обувь с круглыми носками, чулки-сетка, горжетки и боа. Благодаря сороковым годам популярными стали белые воротники и широкие манжеты. Характерным был и силуэт, имевший широкий плечевой пояс и акцент на талии, как будто одежда была снята с мужчины. В пятидесятых легендарный Кристиан Диор внедрил в моду утрированно женственные наряды с пышными юбками ниже колен, зауженной линией талии и скромным деликатным декольте. Также из этих лет к нам дошел стильный игривый «pin-up» с завышенной линией талии в брюках и юбках, укороченным топом, горохом и клеткой.

Из шестидесятых к нам пришли облегающие прямые с открытым декольте. Особого внимания заслуживали геометрические формы: минимально простой крой в сочетании с абстрактными принтами, появление стиля мини из нейлона и лайкры, который не просто вознесся на пик моды, но и взорвал подиумы того времени.

Вольнодумные семидесятые запомнились дерзким стилем субкультуры хиппи. В моде появились джинсы-клеш, сабо, пиджаки мужских фасонов, а еще — облегающие блейзеры и свитеры. В прическах модными стали романтические косы, распущенные волосы и ленточки по окружности головы в индийском стиле. А весь стиль молодой девушки компоновался из фольклорных элементов: простая вышивка, бисерные украшения, грубое полотно.

Не остался без воплощения и. Самый популярный способ его воплощения — создание образа стиляги. Всем смотрели одноименный фильм, в котором довольно четко передано атмосферу тех времен: крой, форма волос, рок-н-рольное настроение и пестрые цвета. Чтобы воссоздать в жизни этот стиль, мужчине надо просто надеть костюм с красно-черной клеткой. Чем глубже во времени вы заберетесь, тем ярче станут цвета, а декоративные элементы – более вызывающими. Если выбрать образ хиппи или диско, то одежда окажется радикально противоположной: простота и вычурность соответственно.

Для стиля поло подойдут великолепные мужские футболки, с помощью которых можно воплотить прекрасные образы ушедших десятилетий. Суть такого стиля ретро заключается в необходимости правильных сочетаний. В нем не найдется места для ярких цветов или комбинаций. Все выполняется так, словно человек собирается на обед к директору Гарварда: строго, но стильно.

В мужских образах немаловажную роль играет обувь. Причем это не только оксфорды, но и лоферы или броги. Что же касается брюк, то их желательно выбирать самых светлых оттенков, обязательно со стрелочками. Важны и рубашки поло или футболки. Наиболее удачно смотрятся на них декоративные детали в виде прострочки, эмблемы и прочих элементов. Они должны сочетаться с применяемыми аксессуарами. Это абсолютно идеальные наряды для воплощения образов положительных парней из Англии в пятидесятых или шестидесятых.

Обувь — важный элемент в создании ретро-образа

Спорный вопрос – применение аксессуаров, которые бывают приемлемы далеко не в каждом образе, хотя в идеале их нужно включать в комплект. Так с помощью шляпы легко можно добавить образу некой изюминки, особенно при использовании стиля винтаж. Поможет модная шляпа-таблетка и даже стильный трилби. По идее следует подбирать модели светло-серого или песочного цвета. Исходя из контекста, допускаются даже кепки, но к ним следует особо тщательно подбирать костюм, чтобы не уподобиться сантехнику, причем не первого разряда.

В нынешнем сезоне дизайнеры особенно активно обратили внимание на ретро стиль в одежде для женщин. У нескольких модных стилистов сразу вышли коллекции, вдохновленные образами далеких двадцатых годов. Тогда на подиумах начали появляться c заниженными талиями, с мерцающими блестками и бахромой. И пока сияли наряды от Гуччи и Валентина Юдашкина, Ральф Лорен возродил в моде шляпки-клош, легкие брючки под пижамный стиль и невесомые прозрачные газовые блузки с большими бантами, завязанными на шее. Пришлось состариться и аксессуарам: трендом стали подвески из бахромы, длинные жемчужные нити, ленты в прическу, сумки-коробки, сделанные из металла и пластика. Пятидесятые подарили стилистам много идей создания их коллекций, а женщинам — разнообразные стильные наряды. Эстетика соблазнительного pin-up пропагандируется брендом Диор. В нынешнем сезоне к кутюрье присоединился и модный дом Дольче-и-Габбана, представивший прекрасные облегающие платья с декольте, юбки и микро-шорты с завышенной линией талии, укороченные топы-бюстье в самых фантастических расцветках.

За нас все делает время руками модельеров. Остается только использовать их идеи и становиться моложе и ярче в стильных ретро нарядах.

Фото

Все большую популярность приобретают купальники в ретро-стиле: скромный лиф и трусики-шортики с завышенной талией

Дольче-и-Габбана решили совместить ретро-силуэт платья с современным «совиным» принтом

Горох и схожие с ним принты — популярный мотив в ретро-образах

Клетка также пользуется популярностью у поклонников ретро-стиля

Футболки-поло смотрелись хорошо как ранее, так и сейчас

Яркие комбинезоны с широкими штанинами снова в моде

Как и платья-колокольчики

Стиль «рокабилли»

Стиль ретро активно эксплуатируется дизайнерами

В современной фэшн-индустрии ретро-стиль одежды, фото которого представлено в Интернете в большом разнообразии, является одним из самых востребованных направлений. Он буквально завораживает утонченностью и шармом. Неслучайно именитые дизайнеры черпают в нем вдохновение, неизменно включая те или иные элементы «ретро» в свои .

Этот изысканный стиль выбирают смелые модницы, которым интересен дух ушедшей эпохи, обладающие утонченным вкусом и умением воплотить его в наши дни.

Ретро — назад, в прошлое

В переводе с латинского слово «ретро» означает «обращенное назад, в прошлое». Иными словами, одежда, обувь, аксессуары и , выполненные в этом стиле, соответствуют определенному отрезку времени, эпохи.

Стоит уточнить, что говоря о стиле ретро, мы имеем в виду XX век, начиная с 20-х годов и заканчивая 90-ми, и каждое десятилетие характеризуется определенными .

Остановимся подробно на каждом десятилетии, чтобы вы при желании смогли выбрать из стиля «ретро» самые лучшие его образцы и смело обыгрывали в своем гардеробе.

Утонченные 20-е

Начало века – переломный момент в истории, а мода, как известно, от истории неотделима. 20-е годы можно назвать истоками ретро-стиля, одной из самых ярких его страниц. Эмансипированные дамы простились с неудобными пышными платьями, корсетами, кринолином и сложными прическами, с удовольствием отдав предпочтение комфортным нарядам и .

Однако каждая модница хотела выделяться, выглядеть в глазах окружающих оригинально и эффектно. В эти годы женщины одевались с шиком и гламурной роскошью. Неотъемлемыми элементами образа были:

• жемчуг,
• меха,
• изысканные дорогие ткани (шелк, бархат, атлас),
• элегантные головные повязки из атласа, украшенные стразами,
• соблазнительные платья с бахромой,
• чулки в сетку,
• перья и боа,
• шляпки-клош, формой напоминающие колокольчик.

В истории моды этот яркий период между окончанием Первой мировой войны и началом Великой депрессии называют «джазовым стилем Чикаго». Именно тогда прогремело имя великой Мадемуазель – непревзойденной , которая предложила девушкам носить маленькое черное платьице, брюки, плиссированные юбки.

Модной стала худоба, мальчишеские узкие бедра, маленькая грудь. Обладательницы такой фигуры смело могли одеваться в стиле «унисекс», облачаясь в и рубашки.

Сегодня стиль Чикаго очень популярен как в повседневной жизни, так и в проведении тематических вечеров, свадеб.

Женственность и строгость 30-х и 40-х

Смелое декольте в ретро-стиле

На смену беззаботным 20-м годам пришли тяжелые 30-е – эпоха Великой депрессии. Весь мир переживал нелегкие, драматичные времена, поэтому о безумной роскоши пришлось забыть.

На смену стилю «унисекс» и подчеркнуто сексуальному, гламурному винтажу пришли сдержанность, лаконичность и безупречная женственность: элегантные наряды из легких струящихся тканей, соблазнительно подчеркивающие изгибы женского тела, длинные , строгие платья лаконичного кроя. Все, что осталось от веселого джаза 20-х – изысканные локоны, головные атласные повязки.

Стиль 30-х нашел воплощение в вечерних туалетах. Многие современные кинодивы берут его себе на вооружение, появляясь в изысканных платьях на красных ковровых дорожках. В 40-е в моду вошли озорные рукава-фонарики, пышные юбки, очаровательные блузки с кокетливыми бантиками.

Однако начало Второй Мировой войны внесло коррективы в мир моды. Стал актуален стиль «милитари» – юбки до середины колена, пиджаки с широкими плечами. Именно тогда появились пуговицы, обшитые тканью. Это веяние было продиктовано духом сурового времени – из продажи исчезли пуговицы, поэтому находчивые женщины, во все времена стремящиеся выглядеть модно, обшивали старые потертые пуговицы материалом.

На смену шляпкам пришли платки и косынки, смелым – белые воротнички. Шелковые чулки стали немыслимой роскошью, поэтому девушки рисовали себе на ногах тонкий чулочный шов.

После окончания войны дамы стали одеваться более празднично и ярко, настолько, насколько позволяли средства. Очень популярны были пышные юбки, шляпки – это так называемый стиль «new look», характеризующийся неоспоримым изяществом и легкостью.

Ввел в моду юбку-карандаш, считающуюся в наши дни эталоном стиля. Сегодня многие кутюрье используют в коллекциях высокой моды стиль «new look», который выглядит трогательно и женственно.

Жизнерадостные 50-е

Женственность как признак ретро-стиля

Ничто не могло помешать женщинам, натерпевшимся во время войны лишений, жить ярко и красиво. Стиль, созданный в 40-е Кристианом Диором, становится все более востребованным.

Пышные юбки, блузки из тонкой прозрачной ткани, оборки, яркие ткани и разнообразные принты, изящные туфли на шпильке, соблазнительные декольте, зауженные рукава или перчатки, прелестные аксессуары – вот элементы образа красавицы из 50-х.

Ну а самые смелые модницы осваивали легендарный «pin-up» – укороченные штанишки с высокой талией, короткие топы, косынки, взбитые прически и клетчатый принт. Стиль 50-х позволяет создавать множество ярких образов, за это современные модницы и обожают его.

Сексуальная революция в 60-е

Можно смело сказать, что в эти годы в мире моды произошел переворот, ведь женщины узнали, что такое мини-юбка, положившая начало сексуальной революции.

Первую коллекцию мини-юбок показала владелица лондонского бутика Мэри Квант. История гласит, что однажды Мэри зашла в гости к своей подруге и стала свидетельницей того, как девушка убирает дом в старой юбке невероятно короткой длины.

Идея так понравилась владелице бутика, что она не замедлила воплотить ее в жизнь. Ну а уж после того, как сама икона стиля Жаклин Кеннеди появилась перед общественностью в короткой юбке, это неординарное решение было обречено на успех.

Объемный начес-бабетта, длинные соблазнительные стрелки, платьице А-силуэта из синтетического материала, длиной больше напоминающее детское, или плиссированная короткая юбочка с облегающей водолазкой, яркие аксессуары, высокие сапожки, обтягивающие голенище – примерно так должна была выглядеть модница из 60-х.

Характерной особенностью того времени стало внедрение в моду яркой цветовой гаммы (коралловый, фуксия, лимонный, салатовый оттенки) и необычных принтов – футуристических, геометрических, анималитических. Скандальный леопардовый принт в стиле «сафари» родом именно из этого десятилетия.

Многие элементы стиля 60-х активно используются и в наши дни.

Эпатажные 70-е

Без эпатажа украшения – никак!

Этот период времени знаменуется расцветом бунтарского движения хиппи, опровергающим не только законы моды, но и всего общества в целом. Это уникальное направление в моде не спутаешь ни с чем, разве что, со стилем бохо, который не приемлет синтетики, царствующей в 60-х, и натурального меха.

Стиль «хиппи» более свободен и неординарен, по сути, он не имеет четких границ, в наши дни его выбирают яркие творческие личности, уверенные в себе.

Вот так примерно выглядит девушка, одетая в стиле «хиппи»: длинные босоножки на платформе, расклешенные джинсы, свободная блуза с ярким цветочным или этническим принтом, широкополая шляпа или повязка, повязанная особым способом на длинных распущенных волосах, обилие оригинальных украшений.

Аксессуары «хиппи» – это отдельная история. Фенечки яркой расцветки, плетеные из ниток, лент, бисера, тонких кожаных полосок, имели особое, не только эстетическое, но и духовное значение. Их дарили в знак дружбы, а число фенечек на руке означало количество друзей.

Яркие бусы, крупные серьги, цветные платки-банданы, полотняные или кожаные сумки в форме мешка – все эти элементы были чрезвычайно востребованы у хиппи. В эти же годы появляются первые комбинезоны, платья-рубашки, прически в стиле «афро».

Сегодня ретро стиль 70-х переживает настоящий бум!

Дерзкие 80-е и 90-е

Хиппи – «счастливая» мода

Многие стилисты считают моду тех десятилетий чистейшей воды дурновкусием. Действительно, такие элементы, как откровенные ультракороткие платья немыслимых расцветок, огромные начесы, крупные украшения и сегодня способны поставить в тупик.

Однако в те годы девушки с упоением облачались с наряды из блестящих синтетических тканей, пиджаки с огромными плечами, брюки «бананы». Все это великолепие подчеркивалось широкими ремнями и колготками в сетку.

Больше того, в те же годы набирало обороты рокерское движение, для которого характерны куртки-косухи, рваные джинсы, одежда и украшения с металлической фурнитурой. Процветала и аэробика, захлестнувшая весь мир, поэтому все чаще на улицах можно было встретить девушек в блестящих лосинах кислотного цвета, футболках и джинсовых куртках.

Многие из вышеперечисленных элементов могли быть соединены в одном образе (его нередко именуют «диско»), образуя довольно причудливый микс, сегодня кажущийся нелепым и смешным.

Стиль «диско», оставивший неизгладимый след в моде, в чистом виде сегодня используется довольно редко, разве что при проведении тематических вечеринок. Однако отдельные элементы имеют право на существование, юные модницы иногда включают их в свой лук, как правило, эпатажный.

Как правильно создавать ретро стиль в одежде

Ретро-стиль присутствует и в современной одежде

Если у вас возникло желание внести в свой образ элементы этого уникального и интересного стиля, ничто не может помешать вам сделать это. Однако если вы думаете, что создать его будет легче, чем следовать уличной моде или стилю «кежуал», то вы заблуждаетесь.

Потребуются определенные умения и кропотливая работа, только тогда ваш лук будет неотразимым. Любая, даже, казалось бы, незначительная ошибка напрочь перечеркнет усилия. Чтобы создать стильный и выразительный образ в ретро-стиле, важно соблюдать правило: смешивать разные эпохи нельзя.

В противном случае образ получится нелогичным. Согласитесь, винтажное платье в стиле Великого Гетсби будет смотреть более чем странно с босоножками на платформе, широкополой шляпой и – неотъемлемыми атрибутами хиппи.

Лучше всего, если ваш образ будет целостным, а ретро-стиль в одежде (фото можно для примера посмотреть в подборках) выдержан в определенной эпохе. При этом нужно сделать так, чтобы он не казался старомодным и соответствовал модным тенденциям.

Важно понимать, что мода 20-х, 30-х годов уместнее всего смотрится на светских раутах, театре, а вот диско-стиль или хиппи, напротив, больше подойдет для молодежных вечеринок, походов в ночной клуб.

Ретро-стиль в одежде (фото наглядно доказывают нам это) поможет подкорректировать недостатки фигуры и подчеркнуть достоинства. Например, если у вас тонкая стройная талия – смело носите платья из 50-х годов. Длинноногим высоким девушкам отлично подойдет стиль «хиппи», ну а мода 20-х годов, королевой которой была Коко Шанель, идет всем женщинам без исключения!

Ретро-стиль в одежде отлично вписывается в сегодняшнюю моду. Это докажет видеоматериал:

Вконтакте